ich & ICH
| Edition | Unikat |
|---|---|
| Sujet | Abstrakt |
| Technik | Malerei |
| Höhe | 180 cm |
| Breite | 135 cm |
| Länge/Tiefe | 5 cm |
ich & ICH
me & ME
In meiner Malerei verarbeite ich Traumwelten, Emotionen und Erinnerungen aus vergangenen und gegenwärtigen Alltagsmomenten, und lasse dabei mein Inneres heilen. Ich probiere vieles aus, setze mir keine Grenzen und erkenne kein Richtig oder Falsch an. Diese Arbeit begann zunächst mit zwei Körpern, die eine Art Tanz miteinander tanzten. Im Laufe des Prozesses ergaben sich immer mehr Motive und Elemente, die ich intuitiv hinzufügte. Im Nachhinein brachten sie viel Erkenntnis und machten Sinn im Hinblick auf wahrhaftige Ereignisse aus meiner Vergangenheit, aber auch auf aktuelle Geschehnisse.
Oft male ich alles spontan aus mir heraus, und im Nachgang spüre ich die Nachwirkungen – ob Schmerz, Frieden, Sehnsucht – je nach Situation, die verarbeitet wurde. Es kann jedes Mal unterschiedlich sein.
Auch der Nagel im Fuß der rechten Figur hat eine Bedeutung. Als es so weit war, diese Arbeit das erste Mal der Öffentlichkeit zu präsentieren, bin ich beim Aufbau der Ausstellung, wenige Stunden vor der Eröffnung der Vernissage, auf einen Nagel getreten. Beim Umräumen löste sich der Fuß eines alten Möbelstücks. Dieser Fuß bestand aus einem alten Nagel, der 5 cm lang war. Der Nagel durchdrang meinen Schuh und stach mir in die Fußsohle. Ein intensiver Schmerz machte sich bemerkbar. Was ich einst intuitiv in einer Figur auf Leinwand gemalt hatte, die mich selbst darstellt, passierte mir nun in der Realität – ein Ereignis, das ich bereits zuvor gemalt hatte.
In my painting, I process dreamscapes, emotions, and memories from both past and present everyday moments, allowing my inner self to heal. I experiment freely, setting no boundaries and recognizing no right or wrong. This work initially began with two bodies dancing together, but as I continued, more motifs and elements intuitively emerged. These additions, in hindsight, brought significant realizations and made sense in relation to true events from my past and even current experiences.
Often, I paint impulsively, pouring everything out of myself. Afterwards, I feel the aftereffects of pain, peace, or longing, depending on the situation I’ve been processing. These feelings vary greatly depending on what’s being worked through.
Even the nail in the foot of the figure on the right has its meaning. As this work was about to be presented to the public for the first time, I stepped on a nail while setting up the exhibition just hours before the vernissage. While rearranging, the foot of an old piece of furniture came loose—a 5 cm long nail pierced through my shoe and into the sole of my foot. The intense pain mirrored something I had already intuitively painted—a figure, representing myself, now lived out an experience that I had previously captured on canvas.
TECHNIK
Malerei
painting
MATERIAL
Aquarell flüssig, Acryl, Zeichentusche, Acryl-Marker auf Leinwand
watercolor liquid, acrylic, drawing ink, acrylic marker on canvas
MAßE
135 cm x 180 cm x 5 cm
ENTSTEHUNGSJAHR
2024
UNIKAT
Diese Arbeit wurde bereits am 03.08.2024 auf einer Vernissage im Ohana Atelier Osnabrück ausgestellt.
This work was already exhibited on August 3, 2024, at a vernissage in the Ohana Atelier in Osnabrück.
Außerdem war sie Teil der VENUSSPIEGEL Ausstellung vom 16. August 2024 bis zum 14. September 2024 im Bund Bildender Künstler*innen (BBK), Kunst Quartier Osnabrück.
Additionally, it was part of the VENUSSPIEGEL exibition from August 16, 2024, to September 14, 2024, at the Bund Bildender Künstler*innen (BBK), Kunst Quartier Osnabrück.
Žana Vojvodić
Žana Vojvodić
Aktmodell
Theaterpädagogin
Studentin
1992 geboren in Cloppenburg
Lebt und arbeitet in Osnabrück
Studentin des Fachbereiches Kunst/Kunstpädagogik und Textiles Gestalten an der Universität Osnabrück
Seit ich denken kann, ist Kunst mein ständiger Begleiter im Leben. Schon als Kind wusste ich, dass Kunst meine Berufung ist, auch wenn ich diesem Gefühl damals keinen Namen geben konnte. Es war ein schwerer und schmerzhafter Weg, bis die Kunst und ich zueinander gefunden haben. Erst seit Anfang dieses Jahres erkenne und akzeptiere ich mich selbst als Künstlerin. Zuvor war mein Leben von Unterdrückung, Unverständnis, Verlust, Krankheit und Druck geprägt, was meine künstlerische Entfaltung lähmte und tief in mir vergrub. Dieser Schmerz, die Kunst in mir sterben zu sehen, ließ auch einen Teil von mir sterben.
Jetzt gebe ich meiner größten Leidenschaft, Kunst mit meinem Körper zu schaffen, die Möglichkeit, sich zu entfalten. In der Malerei verarbeite ich Traumwelten, Emotionen und Erinnerungen aus vergangenen Tagen und lasse mein Inneres heilen. Dabei probiere ich vieles aus, setze mir keine Grenzen und sehe kein Richtig oder Falsch.
In meiner Performancekunst gehe ich bewusst an die Grenzen des Erträglichen, um die tiefste Verbindung zu mir selbst zu finden. Es entsteht ein intensiver Dialog zwischen Körper und Seele, bei dem ich das Unsagbare ausdrücke. Indem ich physische und emotionale Grenzen überschreite, ergründe ich die Essenz des Seins. In diesen Extremen verweben sich Kunst und Leben miteinander und lassen meine inneren Gedanken und Gefühle für andere einen Augenblick sichtbar werden.
Ausstellungen und Performances
19.09.2024 - 22.09.2024 KNOW HER NAME
Augustenburgerstraße 2. Osnabrück
Gruppenausstellung von 26 Künstlerinnen
Meine Performance am 21.09 um 15:30 Uhr
Titel: Die Frau im Spiegel der Gesellschaft
Diese Performance hinterfragt Schönheitsideale, Unterdrückung und die globale Gleichstellung von Frauen. Im Mittelpunkt steht der weibliche Körper und seine Normierung durch gesellschaftliche Erwartungen, insbesondere in Bezug auf Körperbehaarung und Schönheitsstandards.
In dieser Performance wird ein Raum geschaffen, in dem die traditionelle Vorstellung von Weiblichkeit dekonstruiert wird. Mein Körper wird zum Instrument, um Grenzen zu brechen und das Bewusstsein dafür zu schärfen, wie Frauen ihre eigene Identität ohne Scham, Reue oder Rücksicht auf gesellschaftliche Erwartungen verändern können, um ihre Selbstbestimmung über ihren Körper zu verwirklichen.
03.08.2024 OHANA VERNISSAGE 2.0
VENUSSPIEGEL ♀ in der BBK Galerie Osnabrück
Vernissage: Freitag, 16. August 2024, 19:00 Uhr
Ausstellungsdauer: 16. August -14. September 2024
03.04.2024 Dauerausstellung 2 Arbeiten bei Vindo, Hasestraße 63
24.04.2024 - 07.05.2024 "BLACKBIRDS SINGING IN THE DARK" in
Kooperation mit dem EMAF No. 37 European Media Art Festival,
Museumsquartier Felix-Nussbaum-Haus
24.04.2024 Performance um 17:00 Uhr
Titel: Chaos im Kopf
01.06.2024 live Malerei Performance auf dem POLYCHROM
Jazzfestival 2024, (Innenstadtnähe)
Lange Nacht der Ateliers Möserstraße 19-22 Alte Post Atelier Osnabrück
Kunst sichtbar machen, Litfaßsäule Projektarbeit vom Kulturbüro
Osnabrück
24.04.2024 Performance "Chaos im Kopf" Museumsquartier Felix-
Nussbaum-Haus
01.12.2023 - 01.05.2024 Schaufenster Skulpturengalerie Dielingerstraße
Osnabrück
03.11.2022 - 16.11.2022 "Orte des Friedens" Lutherhaus Osnabrück
17.10.2022 - 17.11.2022 "FORMINE" Studierenden Zentrum Osnabrück
10.10.2022 Performance "plava magla u stomaku i mozagu" (blauer
Nebel im Magen und Gehirn) Studiobühne Universität Osnabrück
01.10.2022 - 01.11.2022 Schaufenster Skulpturengalerie Dielingerstraße
Osnabrück
2016 Piepenbrock Kunstförderpreis in der Universität Osnabrück,
Fachbereich Kunst
