Feier
Edition | Unikat |
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Sujet | Abstrakt |
Technik | Malerei |
Höhe | 59 cm |
Breite | 42 cm |
FEIER
celebration
In meiner künstlerischen Arbeit setze ich mich intensiv mit der Verschmelzung von Erinnerungen, Alltagserfahrungen und vergangenen Erlebnissen auseinander. Diese Fragmente aus meiner persönlichen Geschichte verbinden sich auf dem Papier zu einem vielschichtigen Dialog, der zwischen Realität und subjektiver Wahrnehmung oszilliert. Die alltäglichen Details, die oft im Verborgenen bleiben, werden in meiner Kunst zu bedeutungsvollen Elementen, die das Vergangene in die Gegenwart tragen.
In meiner Arbeit strebe ich nach einem Gefühl der Leichtigkeit, das sich im Feiern und Loslassen vom Alltag zeigt. Doch dieser Zustand, frei von dem ständigen Drang zu schaffen, ist oft schwer zu erreichen. Das Medium Papier dient mir als Ventil, um diesen inneren Konflikt zwischen Schaffensdrang und dem Wunsch nach müheloser Freiheit visuell festzuhalten.
In meiner Arbeit manifestieren sich diese Reflexionen und formen ein Spannungsfeld zwischen persönlicher Freiheit und äußeren gesellschaftlichen Zwängen, die sich in den dargestellten Motiven widerspiegeln.
In my artistic work, I delve deeply into the fusion of memories, everyday experiences, and past events. These fragments from my personal history come together on paper to form a multilayered dialogue that oscillates between reality and subjective perception. The everyday details, often hidden in the background, become meaningful elements in my art, carrying the past into the present.
In my work, I strive for a sense of lightness, which is reflected in the celebration and release from daily life. However, this state—free from the constant urge to create—is often difficult to attain. Paper serves as a medium for me to channel this inner conflict between the drive to create and the desire for effortless freedom in a visual form.
These reflections manifest in my work, creating a tension between personal freedom and external societal constraints, which are echoed in the depicted motifs.
TECHNIK
Malerei
painting
MATERIAL
Zeichentusche, Acryl Marker auf Mixed-Media Papier
Ink and acrylic markers on mixed media paper
MAßE
42 cm x 59 cm
ENTSTEHUNGSJAHR
2024
EHUNGSJAHR
2024
UNIKAT
Žana Vojvodić
Žana Vojvodić
Aktmodell
Theaterpädagogin
Studentin
1992 geboren in Cloppenburg
Lebt und arbeitet in Osnabrück
Studentin des Fachbereiches Kunst/Kunstpädagogik und Textiles Gestalten an der Universität Osnabrück
Seit ich denken kann, ist Kunst mein ständiger Begleiter im Leben. Schon als Kind wusste ich, dass Kunst meine Berufung ist, auch wenn ich diesem Gefühl damals keinen Namen geben konnte. Es war ein schwerer und schmerzhafter Weg, bis die Kunst und ich zueinander gefunden haben. Erst seit Anfang dieses Jahres erkenne und akzeptiere ich mich selbst als Künstlerin. Zuvor war mein Leben von Unterdrückung, Unverständnis, Verlust, Krankheit und Druck geprägt, was meine künstlerische Entfaltung lähmte und tief in mir vergrub. Dieser Schmerz, die Kunst in mir sterben zu sehen, ließ auch einen Teil von mir sterben.
Jetzt gebe ich meiner größten Leidenschaft, Kunst mit meinem Körper zu schaffen, die Möglichkeit, sich zu entfalten. In der Malerei verarbeite ich Traumwelten, Emotionen und Erinnerungen aus vergangenen Tagen und lasse mein Inneres heilen. Dabei probiere ich vieles aus, setze mir keine Grenzen und sehe kein Richtig oder Falsch.
In meiner Performancekunst gehe ich bewusst an die Grenzen des Erträglichen, um die tiefste Verbindung zu mir selbst zu finden. Es entsteht ein intensiver Dialog zwischen Körper und Seele, bei dem ich das Unsagbare ausdrücke. Indem ich physische und emotionale Grenzen überschreite, ergründe ich die Essenz des Seins. In diesen Extremen verweben sich Kunst und Leben miteinander und lassen meine inneren Gedanken und Gefühle für andere einen Augenblick sichtbar werden.
Ausstellungen und Performances
19.09.2024 - 22.09.2024 KNOW HER NAME
Augustenburgerstraße 2. Osnabrück
Gruppenausstellung von 26 Künstlerinnen
Meine Performance am 21.09 um 15:30 Uhr
Titel: Die Frau im Spiegel der Gesellschaft
Diese Performance hinterfragt Schönheitsideale, Unterdrückung und die globale Gleichstellung von Frauen. Im Mittelpunkt steht der weibliche Körper und seine Normierung durch gesellschaftliche Erwartungen, insbesondere in Bezug auf Körperbehaarung und Schönheitsstandards.
In dieser Performance wird ein Raum geschaffen, in dem die traditionelle Vorstellung von Weiblichkeit dekonstruiert wird. Mein Körper wird zum Instrument, um Grenzen zu brechen und das Bewusstsein dafür zu schärfen, wie Frauen ihre eigene Identität ohne Scham, Reue oder Rücksicht auf gesellschaftliche Erwartungen verändern können, um ihre Selbstbestimmung über ihren Körper zu verwirklichen.
03.08.2024 OHANA VERNISSAGE 2.0
VENUSSPIEGEL ♀ in der BBK Galerie Osnabrück
Vernissage: Freitag, 16. August 2024, 19:00 Uhr
Ausstellungsdauer: 16. August -14. September 2024
03.04.2024 Dauerausstellung 2 Arbeiten bei Vindo, Hasestraße 63
24.04.2024 - 07.05.2024 "BLACKBIRDS SINGING IN THE DARK" in
Kooperation mit dem EMAF No. 37 European Media Art Festival,
Museumsquartier Felix-Nussbaum-Haus
24.04.2024 Performance um 17:00 Uhr
Titel: Chaos im Kopf
01.06.2024 live Malerei Performance auf dem POLYCHROM
Jazzfestival 2024, (Innenstadtnähe)
Lange Nacht der Ateliers Möserstraße 19-22 Alte Post Atelier Osnabrück
Kunst sichtbar machen, Litfaßsäule Projektarbeit vom Kulturbüro
Osnabrück
24.04.2024 Performance "Chaos im Kopf" Museumsquartier Felix-
Nussbaum-Haus
01.12.2023 - 01.05.2024 Schaufenster Skulpturengalerie Dielingerstraße
Osnabrück
03.11.2022 - 16.11.2022 "Orte des Friedens" Lutherhaus Osnabrück
17.10.2022 - 17.11.2022 "FORMINE" Studierenden Zentrum Osnabrück
10.10.2022 Performance "plava magla u stomaku i mozagu" (blauer
Nebel im Magen und Gehirn) Studiobühne Universität Osnabrück
01.10.2022 - 01.11.2022 Schaufenster Skulpturengalerie Dielingerstraße
Osnabrück
2016 Piepenbrock Kunstförderpreis in der Universität Osnabrück,
Fachbereich Kunst