Objekt-Photo-Druck-Don´t touch my nipples
| Edition | Limitierung |
|---|---|
| Technik | Druckgrafik |
| Höhe | 30 cm |
| Breite | 40 cm |
| Länge/Tiefe | 3 cm |
unikater Kunstdruck auf Hahnemühle FineArt Pearl, hinter hellweißem Passepartout, gerahmt im hochwertigen 30x40cm Quadro Glaswechselrahmen aus Holz von Bösner, mit 2mm Floatglas
Entstehungsjahr: 2022
Objekt wird Photokunst, Photo wird Kunstdruck und bleibt Unikat. Das Objekt „Don´t touch my nipples“ ist eine Auseinandersetzung mit den Bedeutungsebenen der weiblichen Brust/ der Nippel und dessen Dominanz in der Phase des Stillens.
Der nackte Körper der Künstlerin ist ins Verhältnis zum Objekt gesetzt. Dieses wird frontal an Stelle der weiblichen Brust gehalten und ahmt so dessen Form nach. Natürlich ein reines Modell mit Raum zur eigenen Deutung.
Der Kunstdruck ist auf der Rückseite in der Signalfarbe dieser Serie signiert.
Judith Blodig
(seit Anfang 2022 bei SKM)
Vita
1981 geboren und ausgewachsen in Suhl (Thüringen) und Schwerin (Mecklenburg-Vorpommern), lebt und arbeitet seit 2013 in Villingen-Schwenningen (Baden-Württemberg)
seit 2022 Ateliers Blodigart in Villingen mit regelmäßigen "Open-Atelier" Tagen
seit 2020 Studium der Bildenden Kunst an der Macromedia Hochschule Freiburg bei Ben Hübsch
seit 2018 Zeichen- und Malereikurse an der Kunstschule Hohenstein bei Marja Scholten-Renier, Julia von Troschke und Tobias Kammerer sowie an der VHS Villingen-Schwenningen bei Norbert Schmidt (alle freischaffende KünstlerInnen)
Ausstellungen und Beteiligungen
2020 „Lock down look up“ in Freiburg
2020 Abschlussausstellung der Macromedia Hochschule Freiburg
2021 1. Open Atelier Blodigart
2023 2. Open Atelier Blodigart
2023 Frühjahrsausstellung des Kunstverein Trossingen
2023 Kaiserwache Freiburg
2023 Public Pool, Freiburg
2023 Jahresausstellung des Kunstverein Trossingen
2024 Artsbirthday Freiburg - Performance "Kontakt"
2024 Abschlussausstellung der Macromedia Hochschule Freiburg
Künstlerische Intention und Arbeitsweise
Farben sind mein Leben und Farbe bedeutet Leben für mich. Sie machen mich und meine Kunst lebendig. Sie spiegeln meine Interpretation des Dargestellten. Mein Fokus liegt hierbei auf realen Persönlichkeiten und Erlebnissen.
In Fotografien halte ich zunächst die von mir porträtierten Dinge fest. Oftmals experimentiere ich mit ihnen und wähle dann einen mir interessant erscheinenden, die Geschichte erzählenden Bildausschnitt. Ich versuche unsere Welt mit offenen Augen und Sinnen wahrzunehmen und diese wiederum zu reflektieren – sie zu zeigen, wobei Themen der Weltgeschichte, Religion und Gesellschaft sich meinem Urteil nicht entziehen können. Persönliche Freiheit und Ästhetik sind Grundwerte, die sowohl Anstoß als auch immer wieder Thema meiner Bilder und Objekte sind.
Real, humoristisch, direkt oder subtil erzählend würde ich meinen Stil beschreiben wollen. Dabei nutze ich die Acrylmalerei wie auch immer mehr die Ölmalerei, um meinen Bildern Ausdruck und Aussage zu verleihen. Farben in allen Spektren sind meine persönliche Freiheit...
