ÜBER DIE KÜNSTLERISCHE ARBEIT 

Tamara Siebert verbindet ihre Kunst mit einer tiefen Aufmerksamkeit für das, was sie umgibt. Ihre Werke entstehen aus einer Haltung der Achtsamkeit: Sie beobachtet, lauscht und übersetzt das Gesehene in Bilder, die weit über reine Abbildung hinausgehen. Dabei versteht sie es, Stimmungen sichtbar zu machen, die sich dem flüchtigen Blick oft entziehen.

Ein zentrales Anliegen der Künstlerin ist es, auf die Zerbrechlichkeit und Schönheit der Natur hinzuweisen. Ihre Bilder erinnern daran, wie eng Mensch und Umwelt miteinander verbunden sind. Siebert erschafft damit nicht nur ästhetische Eindrücke, sondern auch Denkräume – stille Einladungen zur Reflektion über den eigenen Platz im Gefüge der Natur.

Ihr künstlerischer Weg ist geprägt von Neugier und stetiger Weiterentwicklung. Mit der Teilnahme an der Meisterklasse bei Professor Markus Lüpertz vertieft sie im Jahr 2025 ihre künstlerische Handschrift und eröffnet sich zugleich neue Perspektiven. Dieser Prozess ist für sie nicht nur ein handwerkliches Lernen, sondern auch eine Suche nach Klarheit über ihre eigene künstlerische Haltung.

Die Resonanz ihrer Bilder zeigt sich vor allem in der Wirkung auf den Betrachter: Viele beschreiben das Gefühl, unmittelbar Teil einer Landschaft zu werden oder für einen Moment in eine stille, zeitlose Welt einzutreten. Tamara Sieberts Malerei entfaltet ihre Kraft gerade darin, dass sie nicht laut auftritt, sondern leise und beharrlich wirkt.

BIOGRAFIE

Die in Sibirien geborene Künstlerin, die seit 30 Jahren in Baden-Württemberg lebt, entdeckte schon in ihrer Kindheit ihre Leidenschaft für Kunst. Seit 2013 leitet sie die Kunstschule „Harmonie“ in Künzelsau. Ihre künstlerische Ausbildung absolvierte sie bei renommierten Künstlern sowie an Akademien im In- und Ausland.

2025 - 2022

Grund-,Aufbaustudium – und Meisterklasse: Zeichnung & Malerei bei Prof. Markus Lüpertz an der Akademie der Bildenden Künste, Kolbermoor

heute - 2013

Leiterin und Lehrerin der Kunstschule „Harmonie“ in Künzelsau

2020 - 2012

Nikolai Lagoida altmeisterlicher Ölmalerei

2013

Seminar bei Voka „Spontanrealismus - das Acryl-Power“, Kunstakademie Bad Reichenhall

2013 

Seminar bei Bernd Vogel „Städtebilder in Mixed Media auf Leinwand“, Kunstakademie Bad Reichenhall

2012 

Mitglied der Haller Akademie der Künste e.V. Schwäbisch Hall;

2013 - 2011

Akt und Porträt bei Michael Klenk; Haller Akademie der Künste e.V.

2010

Seminare bei Hans Gottfried von Stockhausen

2008

Akt und Porträt bei Milan Markovich in der Akademie Geras

2008 

Lernzeit bei Alena Vogel „Kunstwerkstatt“ in Niedernhall

2006 

Monika Reiter-Zinnau Aquarellmalerei. 

AUSGEWÄHLTE AUSSTELLUNGEN

2025 

November IMC art fair “art4nature”, Dornbirn Bodensee 

2025 (Juni)

Gruppenausstellung Eiserner Haus, Nymphenburger Schloss, München

2025 (Mai - Juni)

Gruppenausstellung Galerie ARTOUI, München 

2025 (Januar)

Gruppenausstellung Kloster Benediktbeuern

2025 

Abschlussausstellung der Meisterklasse in Kolbermoor bei Prof. Markus Lüpertz

2024 (Dezember)

Gruppenausstellung im Kreuzgang im Kloster Benediktbeuern. Atelier-Galerie „art4nature“

2024 

“Natur Pur“- Ausstellung auf der Kulturbühne Alte Feuerwehr e.V. Gerbrunn

2024 

“en plein air“- Ausstellung im KUK Dettelbach.

2024 

“Pferd & Hund“ Gutshof „Unter den Linden“ Mitgliederausstellung Kulturverein Giebelstadt

2024 

Gruppenausstellung in der Atelier-Galerie „art4nature“, Bad Tölz

2024 

Abschlussausstellung der Meisterklasse (Aufbaustudium) in Kolbermoor bei Prof. Markus Lüpertz

2023 

“Sichtweisen” - Mitgliederausstellung im Kunstverein Schwäbisch Hall

2021 

“Ganz nah - ganz fern II” - Ausstellung in Sommerhausen

2021 

“Land und Leute” - Ausstellung in Ochsenfurt

2020 

“Facetten der Natur” - Ausstellung im Rathaus Röttingen

2015  

Weitere Kunstprojekte mit OX.Art in Ochsenfurt, u.a. “Nacht der Museen” im Oberen Turm

2014

“Kunst in der Altstadt von Ochsenfurt” - Gruppenausstellung “Ox.Art” in Ochsenfurt

AUSZEICHNUNGEN / MITGLIEDSCHAFTEN

2025

Mitglied von art4Nature Community/ Deutschland

2022

Mitglied beim Württembergischer Kunstverein Stuttgart

2018

Mitglied beim Kunstverein Galerie am Markt Schwäbisch Hall e.V.

MEIN STATEMENT

Kunst ist für mich keine Wahl, sondern eine innere Notwendigkeit. Malerei ist meine Sprache, um das Gesehene und Gefühlte in eine Form zu bringen – ein Bedürfnis, das

unaufhörlich begleitet.

Meine Werke sind eine Ode an die Schönheit des flüchtigen Augenblicks. Ich suche in der Natur und im Alltag nach jenen kurzen, aber kraftvollen Eindrücken, die uns mit unserer ursprünglichen Lebenskraft verbinden. Diese Momente versuche ich festzuhalten, um sie für die Betrachtenden zu bewahren.

Meine Inspiration finde ich in der Landschaft der Hohenloher Ebene, auf Reisen oder in der Stille, aber auch in Musik, philosophischen Gedanken und biografischen Erfahrungen. Mit Öl, Aquarell und der experimentellen Drucktechnik der Monotypie übersetze ich diese Impulse in Bilder, die nicht nur Schönheit zeigen, sondern auch ein Bewusstsein für das fragile Gleichgewicht in und um uns wecken sollen.

Meine Bilder sind eine Einladung, zur Ruhe zu kommen, neue Kraft zu schöpfen und sich wieder mit dem zu verbinden, was uns als Menschen trägt.