Clown
| Edition | Unikat |
|---|---|
| Sujet | Porträt |
| Technik | Malerei - Acryl auf Leinwand |
| Höhe | 60 cm |
| Breite | 40 cm |
| Länge/Tiefe | 0.4 cm |
Acryl auf Leinwand auf Pappe, Fluoreszierende Farbe
Technik:
Acrylmalerei und Actionpainting
Versand:
Die Leinwand wird geklebt auf Hartpappe versendet – inklusive Echtheitszertifikat und Signatur auf der Rückseite.
25% des Gewinns werden an Deutsches Tierschutzbund gespendet.
Die dargestellte Figur trägt eine Maske, die zugleich Schutz und Inszenierung ist. Der Clown erscheint hier nicht als komische Figur, sondern als Zustand: zwischen Spiel und Ernst, Sichtbarkeit und Verbergen. Der Körper wirkt aus dem Gleichgewicht geraten, geneigt, beinahe fallend – als würde er sich einer äußeren oder inneren Kraft hingeben.
Die expressiven Farbspritzer im Hintergrund stehen im Kontrast zur ruhig modellierten Figur. Sie erzeugen ein Feld von Unruhe und Energie, das die Bewegung des Körpers verstärkt und zugleich isoliert. Während die Kleidung alltäglich und unauffällig bleibt, zieht die Maske den Blick auf sich und zwingt zur Auseinandersetzung mit Rolle, Erwartung und Zuschreibung.
Das Werk verzeichnet einen Moment, in dem Identität nicht festgelegt ist, sondern performativ erscheint. Es thematisiert das Spannungsfeld zwischen dem, was gezeigt wird und dem, was darunter liegt – und stellt die Frage, wie viel Kontrolle in der eigenen Darstellung tatsächlich möglich ist.
Nicht das passende dabei?
Stelle eine Anfrage für dein auf dich zugeschnittenes Unikat
AuftragsarbeitenStar
ich bin Charlie Matthew aka star.
Seit 7 Jahren dreht sich mein Leben rund um die Malerei. Nach Abschluss meines Grafikdesign-Studiums habe ich dieses Jahr mein Studium im Bereich Bildende Künste an der HfBK Dresden begonnen.
Meine Arbeiten entstehen aus einem persönlichen Übergang: der Erfahrung von Transition, Veränderung und dem langsamen Annähern an das eigene Selbst.
Die Kunst dient mir dabei nicht nur als Ausdruck, sondern als Raum zum Innehalten, Ordnen und Sichtbarmachen von Gefühlen, die oft zwischen Unsicherheit, Verlust und neu gewonnener Klarheit liegen.
Jedes Werk hält einen Moment fest, der nicht eindeutig ist – ein Dazwischen. Linien, Farben und Formen spiegeln innere Prozesse wider, die sich nicht immer in Worte fassen lassen. Die Arbeiten laden dazu ein, sich selbst in diesen Übergängen wiederzufinden, unabhängig von Geschlecht oder Identität.
Mit dem Erwerb eines Werkes wird nicht nur ein Bild gekauft, sondern ein persönlicher Abschnitt meiner künstlerischen und biografischen Entwicklung bewahrt.
Meine Kunst ist etwas links orientiert und freiheitssuchend, genauso wie ich selbst auch.
Just try ist by yourself and take a look
