Ikarus

Material/Technik: Öl auf Leinwand

Entstehungsjahr: 2023

Ausstellung: Gruppenausstellung 'Youth for Art' in der Kunsthalle Bremen vom 21.10.22 bis zum 07.01.24

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„Ikarus“ ist eines der größten Gemälde meiner aktuellen „People“-Serie. Der Ikarus - Mythos, der dieses Gemälde in dessen Entstehung maßgeblich beeinflusst hat, ist in der Kunst- und Popkultur ein immer wiederkehrendes und in zahlreichen Variationen bearbeitetes Thema und für mich eine Geschichte von großer persönlicher Bedeutung. Er wird im Allgemeinen so interpretiert, dass der Sturz und darauffolgende Tod des Ikarus die Strafe der Götter für ihn sei, weil er in seinem Übermut der Sonne in einem Höhenflug zu nahe gekommen war. In einer anderen Interpretation jedoch, nämlich der des römischen Dichters Ovid, ließen die Götter Ikarus aus Rache an dessen Vater Dädalus sterben, weil dieser aus Neid auf dessen Fähigkeiten seinen eigenen Neffen und Schüler Perdix ermordet hatte. Dieses Thema, das Kind, welches für die Sünde seines Vaters sterben musste, diente als gedanklicher Ausgangspunkt für diese Arbeit. 

Ovids Interpretation beweist somit aktuelle Relevanz, da auch unsere heutige Welt, auf unterschiedlichsten Ebenen, von einem sehr intensiven Generationendiskurs durchdrungen und geprägt ist. Es ist die jüngere Generation, die, genau wie Ikarus, die Konsequenzen der Sünden ihrer Vorfahren zu tragen hat und sich daher mit einer katastrophalen Zukunft konfrontiert sehen muss. Die momentan nicht vorhanden zu sein scheinende Bereitschaft für einen generationenübergreifenden Austausch auf Augenhöhe - für eine Gesellschaft von immenser Wichtigkeit - und die daraus resultierende, immer stärker voranschreitende, gesellschaftliche Spaltung lähmen uns und lassen uns in eine kollektive Lethargie verfallen, die wir uns im Angesicht der Dringlichkeit all unserer gegenwärtigen Probleme nicht leisten können. Somit ist dieses Gemälde als ein Weckruf zu verstehen, für mehr Bewusstsein, für einen kühlen Kopf in einer zunehmend aufgeheizten Umgebung. Dieser Konflikt, zwischen Person und thematischem Background, wird malerisch ebenfalls dadurch hervorgehoben, dass der dargestellte Charakter im Gegensatz zum kräftigen Hintergrund des Werkes nahezu zu verblassen, gar zu verschwinden droht.

Über die gesamte bisherige Werkserie hinweg verarbeite ich meine Beobachtungen und Analysen der Lebensweisen, des Verhaltens und der naiven Sehnsüchte moderner Menschen, mich selbst eingeschlossen, zu möglichst ursprünglichen, fast spielerischen Bildwelten. Ich verzichte in dieser (neo-)naiven Art der Darstellungsform, Kinderzeichnungen, oder -malereien nicht unähnlich, bewusst auf bildnerische Eindeutigkeiten und akademische Regeln, um innerhalb der Betrachtung, sowohl größtmöglichen Interpretations-, als auch Identifikations-spielraum zu ermöglichen. Ich bin überzeugt, dass bereits mit sehr einfachen Mitteln jede Art von Gefühl oder Konzept vermittelt werden kann und es insbesondere das Unperfekte und 'Falsche' vermag, Nähe und Unmittelbarkeit zu transportieren. Mit dieser Form einer fantasievollen Malerei etwas Neues zu entwerfen und so auf verspielte Art Authentizität zu erzeugen, empfinde ich doch immer ehrlicher und herausfordernder, als mit gelernter Technik das Leben zu kopieren.

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‚Ikarus" is one of the largest paintings of my current "People" series. The Icarus myth, which significantly influenced this painting in its creation, in art and pop culture a recurring theme and processed in numerous variations and for me a story of great personal importance. He is generally interpreted in such a way that the fall and subsequent death of Icarus is the punishment of the gods for him, because in his arrogance he had come too close to the sun in a high flight. However, in another interpretation, namely that of the Roman poet Ovid, the gods let Icarus die in revenge for his father Dädalus, because he had murdered his own nephew and pupil Perdix out of envy of his abilities. This topic, the child who had to die for his father's sin, served as a mental starting point for this work.

Ovid's interpretation thus proves current relevance, since our current world, on a wide variety of levels, is also permeated and shaped by a very intense generational discourse. It is the younger generation who, like Icarus, has to bear the consequences of the sins of their ancestors and therefore has to face a catastrophic future. The currently seemingly non-existent willingness for a cross-generational exchange on an equal footing - for a society of immense importance - and the resulting, increasingly advancing, social division paralyze us and let us fall into a collective lethargy that we cannot afford in the face of the urgency of all our current problems. Thus, this painting is to be understood as a wake-up call, for more awareness, for a cool head in an increasingly heated environment. This conflict, between person and thematic background, is also picturesquely emphasized by the fact that the character depicted almost fades, even threatens to disappear, in contrast to the strong background of the work.

Throughout the entire series of works so far, I process my observations and analyses of the lifestyles, behavior and naive longings of modern people, including myself, into as original, almost playful visual worlds as possible. In this (neo-) naive way of representation, children's drawings, or paintings, I do not dissimilar, consciously waive pictorial ambiguities and academic rules in order to allow both the greatest possible room for interpretation and identification within the consideration. I am convinced that even with very simple means every kind of feeling or concept can be conveyed and in particular the imperfect and 'wrong' it is able to transport closeness and immediacy. To design something new with this form of imaginative painting and thus create authenticity in a playful way, I always feel more honest and challenging than to copy life with learned technology.