Solidarität im Herbst der Not
| Edition | Unikat |
|---|---|
| Sujet | Porträt |
| Technik | Malerei |
| Höhe | 30 cm |
| Breite | 20 cm |
| Länge/Tiefe | 1 cm |
Sold
Unmittelbar dahinter steht ein imposanter Baum, dessen Blätter ein kaleidoskopisches Spektrum von herbstlichen Farben angenommen haben. Die Blätter leuchten in warmen Rottönen, lebendigem Orange und tiefem Gelb. Dieser majestätische Baum in seinem eleganten Blätterkleid repräsentiert nicht nur Wohlstand, sondern auch die flüchtige Natur des Überflusses, der langsam zerfällt und stetig abnimmt.
Die symbolische Kontrastierung dieser beiden Bäume wirft eine zentrale Frage auf: In Zeiten der Verzweiflung, wer kann helfen, und wie viel Hilfe kann man bieten, wenn man selbst kurz davor steht, alles zu verlieren? Die leeren Zweige des kleinen Baumes suchen verzweifelt Trost und Unterstützung.
Die Farbpalette des Gemäldes unterstreicht die herbstliche Atmosphäre und verstärkt die emotionale Tiefe des Themas. Gedämpfte Töne von Braun und Grau verleihen dem Bild eine melancholische Stimmung, während die lebendigen Herbstfarben des großen Baumes Hoffnung und Hilfe symbolisieren.
"Solidarität im Herbst der Not" regt dazu an, über Mitgefühl, Zusammenhalt und die Frage nach der eigenen Rolle in schwierigen Zeiten nachzudenken. Das Gemälde lädt die Betrachter ein, über die Grenzen des eigenen Wohlbefindens hinauszublicken und zu erkennen, dass Solidarität und Hilfe inmitten der Herausforderungen des Lebens von entscheidender Bedeutung sind.
English:
The painting "Solidarity in the Autumn of Hardship" captures the essence of the era of migration and hardship. In the foreground, a small, bare tree rises, naked and vulnerable to the harsh realities of life. Its thin branches stretch sadly towards the sky, a silent testimony to its own exposure.
Directly behind stands an impressive tree, its leaves adopting a kaleidoscopic spectrum of autumnal colors. The leaves glow in warm reds, vibrant oranges, and deep yellows. This majestic tree in its elegant foliage not only represents prosperity but also the fleeting nature of abundance, slowly deteriorating and steadily diminishing.
The symbolic contrast of these two trees raises a central question: In times of despair, who can help, and how much help can one provide when on the verge of losing everything? The bare branches of the small tree desperately seek solace and support.
The color palette of the painting emphasizes the autumnal atmosphere and enhances the emotional depth of the theme. Subdued tones of brown and gray give the image a melancholic mood, while the vibrant autumn colors of the large tree symbolize hope and assistance.
"Solidarity in the Autumn of Hardship" encourages reflection on compassion, unity, and the question of one's role in difficult times. The painting invites viewers to look beyond the boundaries of their own well-being and recognize that solidarity and assistance are crucial amid the challenges of life.
Material/Technik: Aryl auf Leinwand
Enstehungsdatum: Oktober 2023
Arbeit wird aufgespannt auf Keilrahmen mit Signatur und Echtheitszertifikat versendet
Lukas Häring
Die Vielfalt der Kunst ermöglicht es mir, meine Gedanken und Gefühle auf eine einzigartige Weise zu vermitteln. Meine Werke reflektieren nicht nur meine japanischen Wurzeln, sondern auch die Einflüsse meiner akademischen Reise von der Physik zur Kunst. In meiner künstlerischen Praxis bevorzuge ich es, verschiedene Medien zu erkunden, wobei meine Neugierde oft zu unerwarteten und faszinierenden Ergebnissen führt.
Die Schönheit der Natur und der Alltagsszenen dienen als Hauptquelle meiner Inspiration. Meine künstlerischen Etüden spiegeln den Versuch wider, die subtilen Nuancen und die lebendige Energie dieser Umgebungen einzufangen. Durch meine Kunst strebe ich danach, die Brücke zwischen traditionellen Elementen und modernen Ausdrucksformen zu schlagen, wobei ich mich von verschiedenen Stilen, darunter auch experimentellen Ansätzen, inspirieren lasse.
English Version below:
Lukas Häring, born in Japan, initially discovered his passion in physics and later decided to pursue art at the Universität der Künste Berlin (UDK). Currently, he continues his academic journey, dedicating himself to both physics and art. Lukas focuses particularly on studies in nature and everyday life, enjoying exploring new media and experimenting with various styles in his art.
The diversity of art allows me to convey my thoughts and feelings in a unique way. My works reflect not only my Japanese roots but also the influences of my academic journey from physics to art. In my artistic practice, I prefer to explore different media, with my curiosity often leading to unexpected and fascinating results.
The beauty of nature and everyday scenes serves as the primary source of my inspiration. My artistic studies reflect the attempt to capture the subtle nuances and vibrant energy of these environments. Through my art, I strive to build a bridge between traditional elements and modern forms of expression, drawing inspiration from various styles, including experimental approaches.
