Vom Loslassen und Bleiben
| Heigth | 100 cm |
|---|---|
| Width | 80 cm |
| Length/Depth | 2 cm |
Öl-Pastellkreide auf Leinwand / 2025
Technik:
Früher fand ich es oft seltsam, Blumen geschenkt zu bekommen. Warum etwas verschenken, das doch bald verblüht und im Müll landet?
Und doch, trotz meiner gemischten Gefühle, füllten sich meine Handy-Fotoalben mit genau diesen Blumen. Fotos von den Knospen, der vollen Blüte und den welken Resten, die langsam ihre Blätter verloren.
Inzwischen kaufe ich mir selbst manchmal Blumen. Am liebsten Tulpen oder Pfingstrosen. Sie erinnern mich an das Hier und Jetzt - und daran, dass das Leben aus Phasen besteht.
Und auch daran, was es braucht, damit aus einer Blüte irgendwann eine Frucht werden kann: einen fruchtbaren Boden, ein geschütztes Umfeld und genügend Licht und Wasser.
Schon verrückt, was einem so ein paar Blüten über das Leben zuflüstern können, wenn man genau hinschaut.
Das Werk ist aus einer Linie entstanden (One-Line-Technik) und wurde mit Öl-Pastellkreide ergänzt.
Versand:
Die Arbeit wird aufgespannt auf einem Keilrahmen versendet – inklusive Echtheitszertifikat und Signatur auf der Rückseite.
Johanna Hodler
Hi, ich bin Hanna und meine Werke entstehen aus einer einzigen, durchgehenden Linie, die ich mit Acryl, Öl-Pastellkreide und Buntstiften ergänze. Im Mittelpunkt stehen abstrahierte Gesichter, in denen ich alltägliche Gedanken und Emotionen verarbeite – etwa Prokrastination, Ängste, Identitätsfragen, Beziehungen oder den Druck endloser To-Do-Listen.
Meine Bilder greifen Themen auf, die viele Menschen beschäftigen, und eröffnen dabei einen Raum für individuelle Deutungen. Besonders spannend finde ich, wie unterschiedlich die dargestellten Gesichter wahrgenommen werden – je nach den persönlichen Erfahrungen und Erlebnissen der Betrachtenden.
Während einer längeren Zeit in Spanien haben auch Straßenszenarien ihren Weg in meine Arbeit gefunden. Diese Motive sind im Rahmen meiner künstlerischen und psychogeografischen Forschung zur Wechselwirkung von personaler Identität und urbanem Raum entstanden. Für mich stehen sie für Möglichkeiten, Begegnungen und die Frage, inwieweit ich mich mit bestimmten Orten verbunden fühle.
Ausstellungsvita:
Ehrenfelder Kunstroute | Köln | 2025
Galerie Dietrich | Köln | 2023
Offene Ateliers | Köln | 2023
IMI Winery | Köln | 2023
Ehrenfelder Kunstroute | Köln | 2023
&wieder | Köln | 2022
Offene Ateliers | Köln | 2022
Offene Ateliers | Köln | 2021
Urban Design Parcour | Köln | 2021
Art Parcour | Ahlen | 2021
Postpandemische Visionen | Köln | 2021
Im Rahmen der Kunst | Köln | 2020
Field School | Berlin | 2019
Dear Algorithm | Köln | 2018
Junge Ideen | Rheda-Wiedenbrück | 2018
